

Derrière chaque image, il y a une histoire. La mienne commence dès l’enfance, avec un simple appareil photo à clapet que mes parents n’utilisaient plus. Cet objet est rapidement devenu une extension de mon regard, un moyen de documenter le monde qui m’entourait. Je suis devenue la « reporter » du groupe, capturant tout, sans filtre, avec une curiosité insatiable. En 2014, un appareil photo reflex reçu pour Noël a marqué un tournant. Il a apporté une nouvelle dimension à ma pratique, un regard plus affirmé, une intention plus claire. J’ai commencé par photographier mes amis, puis des inconnus. L’attirance pour l’humain a été immédiate, une évidence.
Mon appareil photo est devenu mon langage, une façon d’exprimer ma vision du monde et de créer sans limites.
Le Cheminement : De la Psychologie à la Photographie
Ma passion pour la compréhension de l’être humain m’a d’abord menée vers des études de psychologie. Depuis toujours, une envie profonde d’aider les autres m’animait. Cependant, pendant mes études, mon esprit et mon cœur étaient ailleurs. Je passais mon temps à faire des allers-retours à Paris, organisant des marathons de shootings photo durant les week-ends. La photographie prenait toute la place. Après seulement trois mois à l’université, la décision était prise. J’ai annoncé à ma mère : « J’arrête, je pars faire un BTS photographie. »
La Naissance de Coco Egia
Dès mon entrée en BTS en 2017, j’ai su qu’il me fallait trouver un nom qui incarnerait mon identité artistique. « Coco » s’est imposé naturellement, c’est ainsi qu’on m’a toujours appelée. Pour le compléter, j’ai cherché un mot qui résonnait avec ma quête de profondeur. C’est en découvrant le mot « Egia », qui signifie « Vérité » en basque, que tout a pris sens. Bien que n’ayant aucune origine basque, la sonorité et la signification de ce mot ont créé une alchimie parfaite avec « Coco ». Coco Egia était née.
Ce parcours a été ponctué de reconnaissances, notamment une deuxième place au prestigieux concours Graine de Photographe à Paris en 2016, qui a validé mon choix de suivre la voie de l’image.
La Fusion : Quand l’Art Rencontre la Guérison
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Après l’obtention de mon diplôme en 2019 à Lyon, marqué par une exposition poignante sur le thème des drag queens, je me suis lancée à plein temps dans mon activité de photographe, principalement pour des marques de mode éthique. Cette période a duré jusqu’en 2021, une année de profonde transformation.
C’est à ce moment que j’ai commencé à développer une activité parallèle axée sur la guérison des traumatismes. La vie m’a guidée sur un autre chemin, celui de l’accompagnement thérapeutique et énergétique. Cette nouvelle facette de ma vie a nécessité un recentrage de mon énergie créative. Après des années à travailler sur commande, j’ai ressenti le besoin urgent de me retrouver en tant qu’artiste, de redéfinir mon approche.
En 2022, j’ai pris la décision de me consacrer pleinement à mon travail d’artiste, avec l’ambition de voyager à travers le monde pour photographier des femmes, en partageant ma vision artistique unique.
Ma Vision Artistique : Transcrire l’Âme en Images
« Je suis passionnée par la transcription de l’âme des gens en photographies. »
Mon activité de guérison et ma photographie ne sont pas deux chemins séparés, mais les deux facettes d’une même approche holistique. L’une nourrit l’autre. Lorsque je crée, je ne cherche pas à capturer une simple apparence, mais à plonger en profondeur.
Les Thèmes au Cœur de Mon Art
Mon travail artistique s’articule autour de thèmes puissants et interconnectés :
- La Femme : Explorer les multiples facettes de la féminité, sa force, sa vulnérabilité, sa beauté brute.
- Le Corps : Le corps comme véhicule de l’âme, porteur de mémoires, d’histoires et d’émotions.
- La Nature : La connexion profonde et essentielle qui nous unit au monde qui nous entoure, un appel au respect du vivant.
L’Alchimie de la Création
Je cherche à créer de la beauté, à toucher le spectateur dans l’émotion que je travaille en cocréation avec le modèle.
- La Lumière : Le travail de la lumière est primordial pour moi. Je la sculpte pour révéler les contours de l’âme, pour créer une atmosphère qui peut être douce, chaleureuse, délicate ou puissante.
- L’Émotion : Mon univers créatif embrasse tout le spectre des émotions humaines. Je peux autant explorer la joie pure et l’innocence de l’enfance que la profondeur de la tristesse, de la colère, ou simplement la beauté de l’instant présent, « le fait d’être ».
- La Vérité : L’idée centrale est d’aller à la découverte de qui nous sommes vraiment, au-delà des masques sociétaux. Qu’apportons-nous au monde lorsque nous osons être pleinement nous-mêmes ?
Amoureuse de la vie, je souhaite partager mon art pour toucher le cœur des gens. Je suis ouverte à tout type de projet qui résonne avec mon univers et ma quête d’authenticité.